Krishna Prema By Surie Miranda

Surreal Beach- By Edgard Navarro Junior

Prainha Secreta- By Edgard Navarro Junior

Nias- Edgard Palma Navarro Junior

Flores e alguns significados

A beleza encantadora e delicada das flores fascinou povos de todas as nações e fundos por séculos. As flores foram produzidas e cultivadas para sua beleza decorativa assim como sua habilidade de curar doenças. As flores são o assunto dos poemas e mitos, e os símbolos religiosos são associados com as flores também. Muitas meninas são nomeadas após flores. A razão principal para a popularidade das flores é embora sua habilidade de trazer o bom elogio.
Para todos os amantes e admiradores companheiros das flores aqui é alguma informação de fundo sobre flores. Isto ajudará a dar seu presente da flor que dá e que compra um contexto maior.
ÁsteresHá sobre 600 espécies de ásteres, estar o mais popular o casino de Monte. As sociedades antigas acreditaram que o odor de suas folhas, quando queimado, conduziu afastado serpentes. Quando isto não pôde se realizar como hoje aplicável, talvez sua conotação é ainda relevante: Dando meios dos ásteres, “eu não sou certo se você foi fiel a mim”. Seja cuidadoso quem você emite ásteres!Significados: encantamento, paciência.
Bels de Ireland: Embora o nome sugira estas flores vêm de Ireland, elas originaram em Ásia ocidental. Bels de Ireland têm perfume picante/peppery e são parte da família de hortelã. Representam a boa sorte.Significados: boa sorte, irrisório.
Cravos: A volta dos dândis do século não sairia da casa sem um cravo branco ou vermelho na casa de botão de seu terno. Com o fim desta tradição e do fato de que os cravos tão facilmente estão cultivados e crescidos, a flor perdeu alguma de sua popularidade. Entretanto, os cravos são não somente bonitos e flores duradouros, igualmente emitem uma mensagem: Quando você recebe um ramalhete vermelho do cravo, significa, “minhas dores do coração para você” e quando você recebe os cravos brancos o remetente está dizendo: “Eu estou ainda disponível.”Significados: fascínio, amor devotado.
Crisântemo: Imagine, crisântemos foram cultivados em jardins chineses por quase 3000 anos! O crisântemo conhecido vem dos chrysos gregos (ouro) e dos anthos (flor). Hoje alguns dos significados associados com esta flor são: inocência, cheerfulness e amor leal.Significados: cheerfulness, inocência.
Dálias: A dália é a flor nacional de México e este é igualmente seu lugar de nascimento. Um original asteca velho indic que os astecas usaram dálias como um tratamento para a epilepsia. Somente no 19o século fêz a flor vêm a Europa onde foi produzida e cultivada em variedades de hoje.Significados: dignidade, elegância.
Íris: Você soube que há tão muitas variedades diferentes de íris que podem ser crescidos ano selvagem redondo, na água e na terra? A íris era a mais significativa na história como o emblema de France - flor de lis - estabelecido no 1ø século pelo rei de France. Hoje, é a flor de estado de Tennessee e seus significados são fé, esperança e sabedoria.Significados: fé, esperança, sabedoria
Lírios: Os lírios foram associados com muitos mitos antigos. São mencionados no testamento velho, e no testamento novo, e simbolizam o chastity e a virtude. Mesmo hoje, os lírios são associados com a pureza e a fé.
Significados: pureza, féOs lírios peruanos ou o alstroemeria são nomeados após o Baron sueco Klas von Alstroemer do botânico. Trouxe as sementes de flor para trás de um desengate a Ámérica do Sul no século XVIII.Significados: amizade, devoção.
Os lírios de Calla foram importados primeiramente de África do Sul a América no meados de-décimo nono século. As flores brancas waxy e as folhas encabeçadas do lírio de calla representam a beleza e a sofisticação radiantes.Significados: sofisticação, beleza.
Lisianthus:Lisianthus pode soar como um nome Latin, mas é um de diversos nomes comuns associados com esta planta. É referido igualmente como a genciana de pradaria, a pradaria Rosa ou o Bluebell de Texas. As flores que existem hoje são derivadas de um wildflower americano que seja nativo às pradarias que variam de Colorado a Nebraska e para baixo a Texas.Significados: que parte, pensamentos.
Orquídeas: Durante o 19o século, as orquídeas foram coletadas extensamente. Com quase 25.000 variedades, algumas orquídeas estão entre as flores as mais requintados e as mais caras disponíveis. Na antiguidade, as orquídeas foram correlacionadas com o amor e a fertilidade. Era o sabido por todos que protegeriam de encontro às doenças. Dado como um presente que representam o preciousness e a sedução.Significados: sedução, preciousness.
Snapdragons: Snapdragons é uma flor decorativa velha, amplamente utilizada pelos romanos. De sua origem em Spain do sul o formulário cultivado foi espalhado durante todo o império romano do todo. Os restos desta população original a que todos pertencem ao majus do Antirrhinum da espécie são encontrados hoje em dia entre as sobras romanas como templos em France, em Malta, e em Italy do sul. A flor, igualmente chamada “senhora gracioso” representa a decepção.
Significados: desejo, força.

Rosas:Com sua popularidade de grande envergadura, as rosas são as rainhas das flores. Após o botão de ouro, as rosas são a segunda variedade a mais velha de flores no planeta. Os biólogos podem seguir rosas para trás uns 200 milhão anos! Embora haja um grande número de significados e de símbolos associados com as rosas, o mais comum naturalmente é o amor, que originou na mitologia grega. Quando o Aphrodite gritou sobre a morte de seu amante Adonis, teve de “rosas vermelhas Adonis” crescidas com seu sangue, - assim as rosas vermelhas são o símbolo do amor interminável. Importantes para a menção são os espinhos das rosas, de que nós todos temos provavelmente alguma memória dolorosa. Simbolicamente, o amor pode estar doloroso e cheio do sofrimento quando não tratado com cuidado.

Rosas vermelhas: Eu te amo, beleza inconsciente.

Rosas brancas: amor espiritual, pureza

Rosas amarelas: alegria, gladnessRosas alaranjadas: fascinado, entusiástico

Rosas cor-de-rosa: benevolência, gentility

Hibiscos Rosa-Surie Miranda

Praia da Vila- Edgard Navarro Junior

Manhã de Surf- Edgard Navarro Junior

Dia de Surf- Surie Miranda

Fernando de Noronha - Edgard Navarro

Copacabana Left by Edgard Navarro

Mataveri, Ilha de Páscoa by Edgard Navarro

Quedas by Edgard Navarro

Nias, Indonésia by Edgard

Surfista-By Surie

Havaiana - By Surie Miranda

Prainha - óleo sobre tela by Edgard Junior

Gold Coast - óleo sobre tela by Edgard Junior

North Shore - óleo sobre tela by Edgard Junior

Quedas - óleo sobre tela by Edgard Junior

Hawaii - óleo sobre tela by Edgard Junior

Bells Beach - Austrália by Edgard Navarro Jr

Flor da Papoula

Orquideas

Hibisco

Rabo de Orca

Orcas pintadas por Edgard Navarro Júnior

Flor Tricolor - Surie Miranda

Cachoeira- Edgard Navarro Junior

Tubo Secreto- Edgard Junior

Silveira SC por Edgard Navarro Junior

Linda Lótus pintada por Surie Miranda

Flor de Lótus

Certo dia, à margem de um tranqüilo lago solitário, a cuja margem se erguiam frondosas árvores com perfumosas flores de mil cores, e coalhadas de ninhos onde aves canoras chilreavam, encontraram-se quatro elementos irmãos: o fogo, o ar, a água e a terra. - Quanto tempo sem nos vermos em nossa nudez primitiva - disse o fogo cheio de entusiasmo, como é de sua natureza. É verdade - disse o ar. - É um destino bem curioso o nosso. À custa de tanto nos prestarmos para construir formas e mais formas, tornamo-nos escravos de nossa obra e perdemos nossa liberdade. - Não te queixes - disse a água -, pois estamos obedecendo à Lei, e é um Divino Prazer servir à Criação. Por outro lado, não perdemos nossa liberdade; tu corres de um lado para outro, à tua vontade; o irmão fogo, entra e sai por toda parte servindo a vida e a morte. Eu faço o mesmo. - Em todo o caso, sou eu quem deveria me queixar - disse a terra - pois estou sempre imóvel, e mesmo sem minha vontade, dou voltas e mais voltas, sem descansar no mesmo espaço. - Não entristeçais minha felicidade ao ver-nos - tornou a dizer o fogo - com discussões supérfluas. É melhor festejarmos estes momentos em que nos encontrarmos fora da forma. Regozijemo-nos à sombra destas árvores e à margem deste lago formado pela nossa união. Todos o aplaudiram e se entregaram ao mais feliz companheirismo. Cada um contou o que havia feito durante sua longa ausência, as maravilhas que tinham construído e destruído. Cada um se orgulhou de se haver prestado para que a Vida se manifestasse através de formas sempre mais belas e mais perfeitas. E mais se regozijaram, pensando na multidão de vezes que se uniram fragmentariamente para o seu trabalho. Em meio de tão grande alegria, existia uma nuvem: o homem. Ah! como ele era ingrato. Haviam-no construído com seus mais perfeitos e puros materiais, e o homem abusava deles, perdendo-os. Tiveram desejo de retirar sua cooperação e privá-lo de realizar suas experiências no plano físico. Porém a nuvem dissipou-se e a alegria voltou a reinar entre os quatro irmãos. Aproximando-se o momento de se separarem, pensaram em deixar uma recordação que perpetuasse através das idades a felicidade de seu encontro. Resolveram criar alguma coisa especial que, composta de fragmentos de cada um deles harmonicamente combinados, fosse também a expressão de suas diferenças e independência, e servisse de símbolo e exemplo para o homem. Houve muitos projetos que foram abandonados por serem incompletos e insuficientes. Por fim, refletindo-se no lago, os quatro disseram: - E se construíssemos uma planta cujas raízes estivessem no fundo do lago, a haste na água e as folhas e flores fora dela? - A idéia pareceu digna de experiência. Eu porei as melhores forças de minhas entranhas - disse a terra - e alimentarei suas raízes. - Eu porei as melhores linfas de meus seios - disse a água - e farei crescer sua haste. - Eu porei minhas melhores brisas - disse o ar - e tonificarei a planta. - Eu porei todo o rneu calor - disse o fogo - para dar às suas corolas as mais formosas cores. Dito e feito. Os quatro irmãos começaram a sua obra. Fibra sobre fibra foram construídas as raízes, a haste, as folhas e as flores. O sol abençoou-a e a planta deu entrada na flora regional, saudada como rainha. Quando os quatro elementos se separaram, a Flor de Lótus brilhava no lago em sua beleza imaculada, e servia para o homem como símbolo da pureza e perfeição humana. Consultaram-se os astros, e foi fixada a data de 8 de maio - quando a Terra está sob a influência da Constelação de Taurus, símbolo do Poder Criador - para a comemoração que desde épocas remotas se tem perpetuado através das idades. Foi espalhada esta comemoração por todos os países do Ocidente, e, em 1948, o dia 8 de Maio se tomou também o "Dia da Paz".

A flor-de-lótus (Nelumbo nucifera), também conhecida como lótus-egípcio, lótus-sagrado e lótus-da-índia, é uma planta da família das ninfáceas (mesma família da vitória-régia) nativa do sudeste da Ásia (Japão, Filipinas e Índia, principalmente).Olhada com respeito e veneração pelos povos orientais, ela é freqüentemente associada a Buda, por representar a pureza emergindo imaculada de águas lodosas. No Japão, por exemplo, esta flor é tão admirada que, quando chega a primavera, o povo costuma ir aos lagos para ver o botão se transformando em flor.
Lótus é o símbolo da expansão espiritual, do sagrado, do puro. A lenda budista nos relata que quando Siddhartha, que mais tarde se tornaria o Buda, tocou o solo e fez seus primeiros sete passos, sete flores de lótus cresceram. Assim, cada passo do Bodhisattva é um ato de expansão espiritual. Os Budas em meditação são representados sentados sobre flores de lótus, e a expansão da visão espiritual na meditação (dhyana) está simbolizada pelas flores de lótus completamente abertas, cujos centros e pétalas suportam imagens, atributos ou mantras de vários Budas e Boddhisattvas, de acordo com sua posição relativa e relação mútua. Do mesmo modo, os centros da consciência no corpo humano (chacras) estão representados como flores de lótus, cujas cores correspondem ao seu caráter individual, enquanto o número de suas pétalas corresponde às suas funções. O significado original deste simbolismo pode ser visto pela semelhança seguinte: Tal como a flor do lótus cresce da escuridão do lodo para a superfície da água, abrindo sua flores somente após ter-se erguido além da superfície, ficando imaculada de ambos, terra e água, que a nutriram - do mesmo modo a mente, nascida no corpo humano, expande suas verdadeiras qualidades (pétalas) após ter-se erguido dos fluidos turvos da paixão e da ignorância, e transforma o poder tenebroso da profundidade no puro néctar radiante da consciência Iluminada (bidhicitta), a incomparável jóia (mani) na flor de lótus (padma). Assim, o arahant (santo) cresce além deste mundo e o ultrapassa. Apesar de suas raízes estarem na profundidade sombria deste mundo, sua cabeça está erguida na totalidade da luz. Ele é a síntese viva do mais profundo e do mais elevado, da escuridão e da luz, do material e do imaterial, das limitações da individualidade e da universalidade ilimitada, do formado e do sem forma, do Samsara e do Nirvana. Se o impulso para a luz não estivesse adormecido na semente profundamente escondida na escuridão da terra, o lótus não poderia se voltar em direção à luz. Se o impulso para uma maior consciência e conhecimento não estivesse adormecido mesmo no estado da mais profunda ignorância, nem mesmo num estado de completa inconsciência um Iluminado nunca poderia se erguer da escuridão do Samsara. A semente da Iluminação está sempre presente no mundo, e do mesmo modo como os Budas surgiram nos ciclos passados do mundo, também os Iluminados surgem no presente ciclo e poderão surgir em futuros ciclos, enquanto houver condições adequadas para vida orgânica e consciente

Oração do surfista

"Senhor, Vós que surfais nos mares do universo Dropando em todas as ondasFazei, Senhor, que em cada boa onda Nós possamos entubar Sem tomar aquela vaca Enviai-nos vossa resposta em ondas de paz e amor fraternos Perdoai, Senhor, as nossas viradas de vaca e embicadas ridículasAssim como nós perdoamos Os rabeiros da nossa vida Não nos deixe faltar a parafina Para que possamos ficar em pé para surfar Dai chance, Senhor, aos paneleiros Para que eles um dia Possam dropar e rasgar como nós Senhor, protegei-nos da boca e fazei que nenhum swell nos derrube Que nosso estrepe nunca escape nem nos enforqueDeixando-nos estrepados Que a quilha deslize sempre longe de nós Para que não nos cortemos Que o mar nunca fique sem ondas E sim que elas sempre estejam rodando Fazei, Senhor, que o terral sempre esteja perto Que o sol sempre brilhe com seus raios Para nos aquecer o corpo e a alma Senhor, vós que arrepias Vós que sois a fera de todos os mares Fazei, Senhor, que nós, os surfistas Encontremos o nosso point sem que esteja muito crowd Fazei, Senhor, com que nós aqui na terra Possamos fazer muitos sufaris Em vosso "mar Celestial" Certos de que nunca estarás contra nós Agradecemos desde já As ondas nossas de cada dia Não nos dê aquelas porradas na cabeça com ondas que fecham nos buracosNem deixe que os corais e pedras nos vençampois eles são mais duros que nossas cabeçasAfaste sempre os banhistas de nossa diversãomesmo que faça isso jogando o outside para bem longe da costaE faça os tubarões entenderem de uma vez por todas que não somos comidaPedindo a vossa proteção divina Até o próximo dia de mar brando eEsperando o dia em que nós Surfaremos juntos Pelas ondas da vida. Amém!"

Pipe Paradise- By Edgard

Morro da face - By Surie

Rastafari

O rastafarianismo está nas enciclopédias da pós-modernidade. A Webster brasileira define o movimento nos seguintes termos:
Movimento político e religioso em expansão, originário do culto jamaicano que reverencia o imperador etíope Haile Selassie I como personalidade divina. O movimento foi influenciado por ativistas negros da década de 1930, principalmente Marcus Garvey (...) O rastafarianismo combina elementos das religiões africanas, (...) narrativas bíblicas e cultura afro-caribenha. Seus adeptos acreditam que os negros são as tribos perdidas de Israel, que serão redimidas com o retorno à África. O movimento não tem igreja nem clero, e a prática ritual é espontânea. Os rastafarianistas, ou rastafaris, expressam seu sentimento de fraternidade através de determinados símbolos: o estilo do (que não é cortado e forma longas tranças), a utilização das cores nacionais etíopes (vermelho, preto, verde e amarelo ouro), hábitos alimentares (evitam a carne de porco) e o ocasional uso da cannabis (maconha) como forma de ajuda à meditação. A música popular jamaicana, especialmente o reggae, com destaque para o cantor e compositor Bob Marley (1945-1981), constitui um meio popular de disseminação das idéias rastafarianas. (WEBTER/LARROUSSE, V.II - p 819. São Paulo: Folha da Manhã, 1997)

O papel de Haile Selassie no universo rastafari está ligado aos aspectos religiosos e socio-político-ideológicos que orientam a postura ou comportamento "rasta". A aura messianica do "Leão de Judah" constitui uma força de comunhão com ideais de paz, solidariedad entre os povos e amor universal além da valorização de todos os signos relacionados à afro-cultura, no continente africano e no mundo. A trajetória do rei etíope, suas idéias, sua imagem, sua biografia, alcançaram grande repercussão internacional graças à intensa divulgação nos mídia (meios de comunicação). Foi através das manchetes de jornais do mundo inteiro que Selassie chegou à Jamaica, onde Marcus Garvey reconheceu nele o Messias, o Salvador do povo negro profetizado pelo próprio Garvey aos antes.
Desde o princípio, a orientação ideológica foi acompanhada de expressões estético-artísticas correspondentes; na música, em ritmos como o ska, rocksteady e o reggae; nas cores das vestimentas, com a predominância do verde, amarelo e vermelho em contraste com o negro, em túnicas e calças de tecidos leves e corte amplo; nos cabelos longos, nunca cortados e trançados ou segmentados naturalmente em grossos cachos, um visual hoje denominado dreadlook. A cultura rastafari inclui, ainda, o resgate de tradições místicas relacionadas à dança, uso e fabricação de tambores e outras peças de artesanato, práticas curativas e crença no poder das palavras, herança da cabala de Salomão, que atribui um poder transformador da realidade aos sons da fala, conhecimento ocultista (esotérico) que se resume na legenda: Palavra, Som e Poder.
SIMBOLOGIA
A significação dos elementos estétio-artísticos da cultura rastafari está relacionada com suas origens doutrinárias onde se misturam símbolos antigos e contemporâneos. Quando se fala em "rastafari" certas imagens mentais são evocadas imediatamente, como "reggae music". Dreadlook ou a alegria, a vivacidade das cores predominantes em roupas e objetos. Cada um destes elementos tem sua razão de ser, sua explicação.
CORES
O verde, o vermelho e o amarelo são as cores da bandeira nacional da Etiópia, onde aparecem com o mesmo significado vigente entre os rastas e representam:
VERDE: terra e esperança
AMARELO: a Igreja e a paz
VERMELHO: poder e fé
São, portanto, cores representativas de valores tanto materiais (físicos) quanto metafísicos (ou espirituais). O físico, no verde, se relaciona à Terra-Mãe, natureza, fauna, flora tão exuberantes, na África, assim como no Brasil, fonte de vida e prosperidade, terra provedora de abrigo e alimento. O aspecto metafísico do verde é a esperança porque esta cor está ligada, nas tradições esotéricas mais antigas, aos fenômenos de renovação. No Taro, oráculo de cartas de origem hindu-egípcia, a carta XX, tem o verde como cor destacada. O arcano (a carta) chamado O Julgamento, mostra três figuras que se erguem de um túmulo diante de um anjo apocalíptico, uma cena de ressurreição.
Nos tons do amarelo e do vermelho se concentram outros significados subjetivos. A Paz, condição necessária a uma existência saudável; a Igreja, como força social de união entre os povos; o poder, como capacidade de realização de metas, de transformar sonhos em realidades e, finalmente, a Fé, sem a qual estas capacidades não podem ser alcançadas. É pela fé que se mantém a persistência rumo a um objetivo não obstante os numerosos obstáculos que se interponham entre uma pessoa e suas aspirações mais elevadas.
DREADLOOK
Como já foi mencionado acima, o dreadlook se refere ao estilo ou visual dos cabelos. Muitas "tribos urbanas" adotam estilos característicos de cabelo (ou não-cabelo!) como signos de identidade. Basta mencionas os rockers e hipies clássicos, que usam cabelos longos; os punks radicais, chamados skinheads (carecas) ou os punks moderados e os góticos, com cabelos arrepiados e tingidos. Os rstafaris não cortam os cabelos nem se preocupam em "domar" suas cabeleiras à custa de pentes e escovas furiosas, chapinhas (pequenas plataformas de ferro aquecido para alisar cabelos) ou produtos químicos. Os cabelos rasta crescem livremente e são cuidados com procedimentos normais que atendem simplesmente à higiene e a arrumação para fins práticos, com o prender ou usar uma touca em circunstâncias de trabalho. Há quem duvide mas os rastafaris lavam seus cabelos; apenas não usam gel, nem mousse ou laquê...
As tranças ou mechas são cultivadas desta forma por razões filosofico-religiosas e identitárias. Os rastafaris argumentam que o crescimento contínuo dos cabelos é condição natural da bioquímica do organismo humano, idéia que se combina com a evidência de queesta bioquímica é uma determinação de Deus, e a vontade de Deus é soberana. (A pelagem dos cavalos, das zebras ou das axilias e região pubiana, por exemplo, não crescem ad infinitum!). Por outro lado, o dreadlook remete à imagem da juba de um leão, animal que, enquanto símbolo, expressa várias idéias: rei (dos animais), força, coragem, dignidade. Historicamente, cada soberano da Dinastia do Rei Salomão, do Trono de Davi, recebe, com o cetro e a coroa, o título de "Leão de Judah", figura enigmática identificada como "aquele que resgata o Reino de Deus". Esotericamente, o leão refere-se ao retorno de Cristo (o Messias, o Salvador), que veio ao mundo há mais de dois mil anos atrás como "cordeiro de Deus". Dizem os profetas que a Segunda vinda do Messias ocorre nos seguintes termos: "o cordeiro voltará como leão". Para os rastafaris, este retorno já ocorreu e o Leão de Judá foi Haile Selassie, como foi explicado nos tópicos anteriores.
MÚSICA
A música rastafari, ao contrário da clássica concepção estética kantiana (de Emmanuel Kant), não se enquadra em questões de 'juizo de gosto" nem é uma atividade gratuita, objeto daquela contemplação conceitualmente vazia de "arte pela arte". A rastamusic é o que os teóricos Modernos e Contemporâneos consideram, com o horror de uma normalista, uma arte "utilitária", pelo simples fato deser música feita com claros objetivos político-ideológicos e metafísicos, que transcendem à comunicação artística de mero entretenimento.
Para além da difusão de ideais socio-políticos, as composições, em sua harmonia, ritmo e timbres dos instrumentos, buscam sintonia com o pulsar de um coração tranquilo e, por isso, estas composições são chamadas de "música do coração" ou heart beat. O uso da percussão com objetivos místicos e psicológicos tem raízes milenares não somente na África mas também na Ásia, em culturas antigas de países como Índia, China e Japão, sem falar dos povos pré-colombianos e dos povos indígenas brasileiros. Os sons dos tambores e de outros objetos percussivos, diferentes entre si e combinados na "batida" do reggae, é um meio de conexão com a divindade, de acordo com o conhecimento ocultista, que considera o som como a primeira manifestação de Deus em sua criação de todas as coisas. Está escrito no Gênesis: "No princípio, era o Verbo"; e o Verbo é palavra; e palavra, expressão objetiva do pensamento, concretismo sutil do mais abstrato, é som. A física atual já pode confirmar este ensinamento bíblico, uma vez que foi detectada uma vibração sonora presente em todo o cosmos conhecido até agora. A análise científica revelou que tal vibração, chamada "ruído de fundo" ou "reverberação residual", trata-se de um campo energético cuja idade se confunde com a origem do Universo, ou seja, tem a idade do Big Bang.
Outro aspecto da importância da música na cultura rasta é de natureza psicológica, aspecto este igualmente aceito pela ciência. Experiências laboratoriais já provaram exaustivamente que a música interfere no estado de espírito, ou humor, não apenas dos homens, mas também dos animais e até das plantas. Há músicas excitantes, outras depressivas e outras ainda, como o reggae (bem como a newage music e os cantos gregorianos, o canto-chão) que são tranquilizantes, capazes proporcionar um estado mental de serenidade, apaziguando emoções violentas e, por conseguinte, melhorando o desempenho da inteligência como um todo. Este poder tranquilizador da rastamusic é reforçado pelas letras das canções, que contêm mensagens de paz, amor e dignidade. É um tipo de sonoridade capaz de despertar a divindade que, em sua onipresença, reside dentro de cada um, por vezes oculta, mas sempre ali, esperando apenas um pequeno chamado para se manifestar. Cantando os versos de um reggae, proferindo repetidas vezes afirmações positivas, acredita-se que é possível, efetivamente, transformar a realidade. Esta é uma concepção que, mais uma vez, encontra respaldo nas tradições esotéricas que professam o ensinamento: "Falar é Criar".

Mandala- Um pouco de sua história

A palavra Mandala tem origem no Sânscrito e significa “círculo de cura” ou “mundo inteiro”. É uma representação do universo e de tudo que há nele.

Khyil-khor é a palavra Tibetana para Mandala e significa "centro do universo onde um ser totalmente iluminado habita".

Os círculos sugerem totalidade, unidade, o útero, completude e eternidade. Representam um mundo iluminado, revelado quando as manchas da raiva, apego e ignorância são transformadas em força, compaixão e sabedoria.

Jung e as Mandalas
Carl Jung relacionou as mandalas a "movimentos em direção a um crescimento psicológico, expressando a idéia de um refúgio seguro, de reconciliação interna e inteireza". Para ele, as mandalas são embarcações na qual projetamos nossa psique, que retornam a nós como um caminho de restauração. Jung reconheceu que figuras arquetípicas (símbolos universais) de várias culturas podiam ser identificadas nesta expressão espontânea do inconsciente.
Os círculos são universalmente associados à meditação, a cura e o sagrado, que funcionam como chaves para os mistérios de nosso interior e que, quando utilizados com este objetivo, remetem ao encontro com os mistérios de nossa alma.

As Mandalas no Budismo
Os Tibetanos acreditam que uma mandala contém o conhecimento para se adquirir iluminação dentro desta vida.
Os Monges criam estas imagens arquetípicas para nos lembrar do ciclo de vida e morte. No Tibet, o processo de se criar uma mandala é tão importante quanto a mandala em si. Leva-se anos de preparação e treinamento para se ganhar a habilidade e conhecimento apropriado para pintar uma mandala. Mesmo quando se está apto para pintar, ainda é feito uma meditação de três dias antes que se dêem as primeiras pinceladas.
A construção destas mandalas é um ritual que pode demorar até um mês com um ou dois monges devotando seus dias. O desenho é ritualmente preenchido com areia colorida durante dias, sendo depois destruído pelo vento ou varrido, representando a impermanência da vida. A areia que se torna abençoada através do processo de confecção da Mandala é utilizada para beneficiar a terra ou rios onde ela é jogada.

Mandalas no Ocidente
Existe também uma tradição de círculos de cura no Ocidente. Um simbolismo poderoso pode ser observado nas pinturas nativas dos índios americanos, nas rodas medicinais e escudos de guerra, representando: o universo, as mudanças, a vida, a morte, o nascimento e a aprendizagem.

Mandala Brilho do Sol

Mandala Sementes da Vida

Mandala Espiral

Mandala Rasta

Onda na bancada

Fazendo Arte

O QUE É A ARTE?

Criação humana com valores estéticos (beleza, Equilíbrio, harmonia, revolta) que sintetizam as suas emoções, sua história, seus sentimentos e a sua cultura. É um conjunto de procedimentos que utilizados para realizar obras, e no qual aplicamos nossos conhecimentos. Se apresenta sob variadas formas como: a plástica, a música, a escultura, o cinema, o teatro, a dança, a arquitetura etc. Pode ser vista ou percebida pelo homem de três maneiras: visualizadas, ouvidas ou mistas (audiovisuais), hoje alguns tipos de arte permitem que o apreciador participe da obra. O artista precisa da arte e da técnica para comunicar-se.

Quem faz arte?

O homem criou objetos para satisfazer as suas necessidades práticas, como as ferramentas para cavar a terra e os utensílios de cozinha. Outros objetos são criados por serem interessantes ou possuírem um caráter instrutivo. O homem cria a arte como meio de vida, para que o mundo saiba o que pensa, para divulgar as suas crenças (ou as de outros), para estimular e distrair a si mesmo e aos outros, para explorar novas formas de olhar e interpretar objetos e cenas.

Por que o mundo necessita de arte?

Porque fazemos arte e para que a usamos é aquilo que chamamos de função da arte que pode ser ...feita para decorar o mundo... para espelhar o nosso mundo (naturalista)... para ajudar no dia-a-dia (utilitária)...para explicar e descrever a história...para ser usada na cura doenças... para ajuda a explorar o mundo.

Como entendemos a arte?

O que vemos quando admiramos uma arte depende da nossa experiência e conhecimentos, da nossa disposição no momento, imaginação e daquilo que o artista pretendeu mostrar.

O que é estilo? Por que rotulamos os estilos de arte?

Estilo é como o trabalho se mostra, depois de o artista ter tomado suas decisões. Cada artista possui um estilo único. Imagine se todas as peças de arte feitas até hoje fossem expostas numa sala gigantesca. Nunca conseguiríamos ver quem fez o que, quando e como. Os artistas e as pessoas que registram as mudanças na forma de se fazer arte, no caso os críticos e historiadores, costumam classificá-las por categorias e rotulá-las. É um procedimento comum na arte ocidental. Ex.: Renascimento, Impressionismo, Cubismo, Surrealismo, etc. Como conseguimos ver as transformações do mundo através da arte? Podemos verificar que tipo de arte foi feita, quando, onde o como, desta maneira estaremos dialogando com a obra de arte, e assim podemos entender as mudanças que o mundo tiveram.

Como as idéias se espalham pelo mundo?

Exploradores, comerciantes, vendedores e artistas costumam apresentar às pessoas idéias de outras culturas. Os progresssos na tecnologia também difundiram técnicas e teorias. Elas se espalham através da arqueologia , quando se descobrem objetos de outras civilizações; pela fotografia, a arte passou a ser reproduzida e, nos anos 1890, muitas das revistas internacionais de arte já tinham fotos; pelo rádio e televisão, o rádio foi inventado em 1895 e a televisão em 1926, permitindo que as idéias fossem transmitidas por todo o mundo rapidamente, os estilos de arte podem ser observados, as teorias debatidas e as técnicas compartilhadas; pela imprensa, que foi inventada por Johann Guttenberg por volta de 1450, assim os livros e e arte podiam ser impressos e distribuídos em grande quantidade; pela internet, alguns artistas colocam suas obras em exposição e podemos pesquisá-las, bem como saber sobre outros estilos.

Duplo

Onda Tubular

Terral

Estrelas Verde, Amarelo e Vermelho

Sol Psicodelico

Desenhos tradicionais

Átomo